虚拟制作是一种创新拍摄方法 —— 它将实时计算机图形与传统电影制作技术相结合，以创造出沉浸式的却视觉上惊艳的内容。

这涉及到使用先进技术，如 LED 墙、可视化软件、强大的媒体服务器、动作捕捉和摄影机跟踪，旨在实现实时无缝融合实物及和数字元素。这一新兴趋势在电影和电视行业已获得了显著突出地位，改变了故事在大小屏幕上呈现的方式。

虚拟制作能够提高时间效率，实现创作灵活性，打破传统制作的局限性，它目前正在重塑整个行业，为电影制作者和故事讲述者开辟新的可能性。

为什么使用虚拟制作？

通过虚拟制作，电影制作者可以创造具真实感或艺术感的电影场景，同时减少对实体布景、大量勘景和昂贵差旅费用的需求。

可视化预览阶段让导演和传统美术部门能够与虚拟美术部门合作，实时尝试不同的布光、摄影机角度和布景设计，在踏入片场之前就能即时做出调整以实现他们的艺术构想。

在片场，通过使用 LED 虚拟影棚，演员可以看到并与他们的虚拟环境互动，提升表演并提供逼真的场景。导演基本可在片场看到最终镜头，这意味着在多数情况下，后期制作只需要最小的调整 —— 比如调色和修饰。这不仅大大缩短了后期制作时间，还使得在片场实时处理任何后续更改成为可能。与绿幕工作流不同，LED虚拟影棚溢出到演员和道具上的光是理想的，可提升场景的整体风格和感觉。光滑和反光的材质，如汽车反光的表层，在此不再是需要特别担心的问题。

这种灵活性也延伸到了后期制作，因为虚拟制作简化了视效和 CGI 元素的整合，最大限度地减少了对大量后期制作工作的需求。

总的来说，虚拟制作使电影制作者能够突破界限，增强故事叙述，并在提高效率的同时提供视觉上惊艳的内容。

（未完待续）

出处：Disguise

编译：Charlie | 盖雅翻译小组