图片来自：HBO
我们生活在电视的黄金年代，优秀剧集数之不尽，一部接一部，让人目不暇给。每当我们开始接触一部新剧，首先迎接我们的就是这个伟大的电视时代的“副产品”：概念构思与视觉呈现精妙绝伦的电视剧片头。如今，人们对热度高的剧集所怀抱的期待只增不减。
无论是《六尺之下》《广告狂人》《权力的游戏》亦或是《西部世界》，现代电视剧片头可不仅是一场视觉盛宴。
不同的片头有不同的表现方式。分别主要传达主题、概念、角色、基调等等。但所有片头相通之处在于它们都极力抓住影片精髓引导观众入戏。记住这一点的话，接下来我们一起来看9个经典当代电视剧片头，一起探究它们传达了什么、实现表达的方式以及你可以从中学到什么。
《怪奇物语》《黑道家族》《真探》
《怪奇物语》：字体的力量
如果你觉得靠字体无法体现设计与叙事的力量与影响力，那么请好好看一下奈飞的心头爱《怪奇物语》。对于流行文化控的观众而言，一看到这个片头，立刻就会点燃他们极客的热血。如《银翼杀手》节拍式的合成配乐带着难辨的情绪，配上强烈风格化的怀旧字体，立刻唤醒1980年代流行文化之魂，让人想到约翰·卡朋特、斯蒂芬·金和史蒂文·斯皮尔伯格。这正是《怪奇物语》追求的效果。
提到著作累累的斯蒂芬·金，他的作品直接影响了作品构思，片头有意无意地带有一丝恐怖气息和致敬意味。
斯蒂芬·金的小说封面启发了《怪奇物语》的片头创作。不仅是字体带来了启发，甚至还包括排版行距和不统一的字体大小。
但片头的制作不是为了致敬而致敬。这种致敬服务于作品的情绪。片头的效果之一确实带观众领略到每一集当中的复古怀旧。但就像《24》使用了字体一样，《怪奇物语》也传达出更多的作品内涵。神秘的配乐无疑在向观众透露影片的氛围（还可能给一些观众打鸡血）。拆解的字母慢慢拼成这部剧的名字，这个过程也很好地诠释了贯穿全剧的不确定性、困惑感与神秘感。这样的设计巧妙地调和了多种表达目的，让《怪奇物语》的片头即便在今天的标准也称得上经典。
《黑道家族》：构建故事世界
若要论当今电视黄金年代与电视剧片头的起点，它就是《黑道家族》了。早在1999年它就突破传统，摈弃了片头仅展示演职员表的标准操作。这个片头带来一种更抽象、更有艺术性也更独成一派的呈现。
片头就是主角Tony Soprano所在世界的一部“小电影”。
再具体一点：就是在新泽西州。
开头就是Tony驶出林肯隧道驶向花园州（新泽西州别称）。接下来片头一路揭开主角所主宰的世界，他驾着车，就像在视察他的领地——一路从曼哈顿来到他的宅邸。
更重要的是，这个片头表明这不是典型的黑道世界。透露出更多蓝领阶层和工业化的感觉，就像新泽西州本身一样，那些孤独的大桥、车马如龙的收费站、建筑工地和空荡的加油站。片头不仅特地为观众展示了剧中的世界，Tony这一路驾驶也是以一种巧妙地方式带领观众走过每一集。正如Tony在他的王国中步步为营。
在那个年代这个片头相当前卫，但同时却又让人想起更早年代的片头设计。Tony开车的片头设计与经典70年代剧《杰斐逊一家》《全家福》《奇科与男子》和《好时光》有异曲同工之妙。那些剧的片头都实现了非常相似的目标——不仅构建出剧情世界的视觉活力，搭配音乐之后，还能传达出真正的文化层面的世界。
Tony Soprano驾车前往新泽西州。
正好20年前，《全家福》给观众看到了Bunker家所居住的街区。
还有前面提到的70年代剧集，其中传达的文化与音乐都有种族指向型。《黑道家族》主题曲（Alabama 3乐队的《Woke Up This Morning》）并非带有特定种族文化性的音乐，但却传达出了Tony所在的冷酷、艰难、暴力的黑道地下世界的“文化”。
无论Tony开车去新泽西州是否直接借鉴了之前的那些影片，《黑道家族》片头的叙事方式与制作对于后来的电视有不可否认的影响。
《真探》：（双重）揭露角色
《真探》的片头首先十分精美。其审美本身就撑得起它“经典”片头的名号。但不可忽略其他元素让这个片头尤为出彩：片头对角色起到评述和映衬的作用。
Patrick Clair说当时去见这部剧的策划制片人Nic Pizzolatto时，这个片头就是围绕角色构思的。“他说《真探》用了美国那些深受污染、滥用、破坏的地方作为比喻，映衬的就是故事核心那些支离破碎、受到剥削的人。无论是主角还是配角都是如此。然后引发了一个简单的想法：那不如我们用破败的风景来构建残破的人像，”Clair告诉我们。
《真探》中地点是重要的组成部分，但绝不会喧宾夺主抢了对于人的关注。往深层来说，关注的是那些支离破碎的人。这种双重揭露象征着不可调的画面之间却存在相互依存的关系，反映人在两种不同状态下的拉扯。
角色轮廓小幅的动态也反映出他们一直不消停的内在矛盾与邪恶面（注意片头尾声的火焰）。看完片头，从视觉呈现中观众潜意识地对这群人有了更深入的理解。
赞誉故事
“有些剧的策划制作人来找我们的时候，他们可以已经花了10年来开发他们的故事。而我有这个荣幸创作这45秒或90秒的内容，无论是诗意的还是抽象的，我要保证片头一定要指向故事，是对故事的一种赞誉。”
当提到对于片头这一体裁在艺术与媒体协作上的看法时，Alan Williams是这么说的。
上述的片头实现了种种诉求——传达概念、基调、主题等等——但真正让它们卓绝不凡的到底是什么？那就是，它们是对正片故事的一场盛赞，所以它们才能深深扎根在我们的脑海中。Angus Wall告诉我们一个伟大的片头“能带来正片无法或不会带来的观看体验”。
因为当观众看到片头时，无论是新剧第一集开头，还是重温，抑或只是网上偶然看到，片头会让人不禁思考这部剧将会是一个怎样的故事，对我们有怎样的意义。能达到这一点就是对一个片头最大的赞誉。
你最喜欢的电视剧片头是哪部？为什么？他们对你的工作带来了启发吗？哪一个或哪几个让你年年不忘呢？
作者：Alexander Huls
翻译：盖雅翻译小组
