早在黑白电影时代,导演与摄影师们不必在电影拍摄中考虑配色。但当彩色电影成为可能时,导演与摄影就必须适应潮流。那么如何才能让色彩帮助你讲述故事呢?本文将介绍5个电影用色小贴士!
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对于基于色轮的(减色法)基础色彩理论术语与示例,我们将通过“图说”的形式,直观生动地为大家呈现出来。本系列基于减色法的色彩理论基础即染料颜料配色、彩色照片,以及观察到的彩色物体所呈现的色彩,最适合平面设计师与画师们快速浏览配色效果并获取灵感,但任何对色彩、混色、配色感兴趣的人也都可以将这些基础色彩理论应用起来。
对于基于色轮的(减色法)基础色彩理论术语与示例,我们将通过“图说”的形式,直观生动地为大家呈现出来。本系列基于减色法的色彩理论基础即染料颜料配色、彩色照片,以及观察到的彩色物体所呈现的色彩,最适合平面设计师与画师们快速浏览配色效果并获取灵感,但任何对色彩、混色、配色感兴趣的人也都可以将这些基础色彩理论应用起来。
随着时间推移,人们更进一步把不同媒介和表现形式中的恶魔和红色紧密关联起来。
对于基于色轮的(减色法)基础色彩理论术语与示例,我们将通过“图说”的形式,直观生动地为大家呈现出来。
红色也是鲜血、战争、激情、力量的代表色。
最初在图形中用于描绘恶兽的色彩是黑色,还有大部分蓝色。
在许多名画中恶魔也使用了其他颜色,如蓝色、绿色、黑色,但是为什么偏偏红色是最具代表性的?
为何使用ACES?ACES还能给摄影师提供什么其他优势?
用户可以根据开源ACES标准创建独立的母版,让未来的升级和母版重制工作更简单。
相比ACES2065-1色彩空间,在进行调色和合成操作时,使用ACEScg、ACEScc或ACEScct色彩空间更顺手……
ACES色彩工作流能简化从采集、剪辑、视效、DI再到发行的色彩管理流程,同时带来优越的效果。
如果你是新手,记住,不要太沉迷于在电影中花样使用色彩。毕竟一般只有大项目才能烧钱玩转花哨的颜色。
色彩是塑造画面视觉的重要工具。自从第一幅画诞生开始,艺术家就一直不断地研究色彩的使用,尝试通过自己的色彩设计来表达感觉和情绪。
伍迪·艾伦的《午夜巴黎》被看作是文学、艺术、电影的交汇,主人公带观众穿越到从前的巴黎,走在艺术巨匠的身边。这部集爱情和奇幻于一身的电影,是一部人文精神的情书。
丹尼斯·维纶纽瓦和罗杰·迪金斯共同打造的《银翼杀手2049》很特别。这部电影的视觉和音效都非常经典,以至于一直有电影人把它所用的技巧融入到自己的作品中。
人眼分辨色彩变化的能力是有限的,而且随着色彩的变化,人眼对于色彩的分辨能力也会随之变化。
前面说到了CIE色度图,CIE色度图仅表示色彩的色度信息,不包含亮度信息。
RGB计色制采用物理三基色,物理意义清晰便于理解,但是在进行色度学分析时会造成一定问题。
描述一种色光最精确的方式就是将其光谱完整记录下来,同样,还原一种色光最精确的方法是按照其光谱信息进行,在现实中这都是难以实现的。目前,普通的分光光度计在分析光谱时可以每隔5nm进行一次采样,最终由80个左右的数字描述一种色光。
RGB分量显示(RGB Parade Mode,波形示波器):即标准波形示波器的一种显示模式。调色师经常要依靠波形示波器上的这种显示模式,因为上面可以单独显示画面的红、绿、蓝通道。从左向右,屏幕上单独显示红、绿、蓝的单元波形,其中每个单元波形与在波形监视器上正常显示的信息是完全一致的(除了数值只代表画面某一颜色的总和)。另一种不同的显示模式是YRGB分量显示,与之前显示三个小单元波形不同,YRGB分量显示上面共有四个单元波形,第一个是亮度(Y),紧接着是红、绿、蓝。
一级校色和二级调色是两个不同的概念,它们对你的最终成片有着很大影响。