凯丝·赖施（Kath Raisch）是纽约 Company 3 公司的高级调色师 —— 这是一家提供全方位服务的调色和后期公司，在洛杉矶、亚特兰大、多伦多、温哥华和伦敦都设有办事处。“我们为长片电影、电视剧、广告和 MV 提供每日样片服务和终版调色。我们还提供完成片制作服务，为各类制片项目开展离线剪辑工作提供空间场地。”
我们联系了赖施，想了解更多关于她的背景、工作流、灵感来源以及她在电影《赤子少年》（Ponyboi）中的调色……
调色师这个头衔下的什么内容最让人们感到惊讶？
我们经常在拍摄开始之前就参与关于摄影机和光学镜头选择的讨论。我们还经常扮演调停者的角色 —— 在电影项目中调停导演、摄影指导（DP）和片厂，或在广告项目中调停导演、DP 和广告公司 —— 确保每个人都感到自己的声音被倾听，并在出现分歧时帮忙寻找共同点。
你喜欢导演或 DP 如何描述他们想要的风格？比如实物示例、其他需要模仿的电影等等？
我真的很喜欢人们谈论感受/氛围。我也喜欢参考材料：无论是照片或电影剧照。即使这些参考似乎与我做的电影无关，它们仍然能在我心中唤起一种本能的情感，而我能够以一种更有趣甚至更具体的方式带着这种情感完成某个场景，而不仅仅是有人简单地说：“让它看起来有电影感”。
你是如何与导演和/或 DP 讨论《赤子少年》的风格的？
DP 和导演脑海中有三种风格，而我们必须确保它们在整部电影中保持一致。电影故事所在的新泽西州有着独一份的特质/感觉/氛围。我们使用了胶片模拟和颗粒，欢迎荧光灯的光线色彩、较深的对比度和一点点阴影污染，而不是使用中性的暗部来突出新泽西州粗犷一面的感觉。对于主要角色赤子少年，我们确保他的世界具有这种新泽西州粗犷的元素，但同时混合了色纸/宝石的色调，以确保我们在调色中保持良好的色彩分离。最后，我们希望赤子少年的回忆片段 —— 必须给人感觉像温暖而模糊的记忆，能够与赤子少年当前的生活经历明显区分开来。
你能描述一个《赤子少年》中真正体现了视觉风格打造方式的场景吗？
自助洗衣店是一个很好的例子，说明了我们的泽西世界与赤子少年的世界之间的细微差别。赤子少年的世界是自助洗衣店的地下室，色彩更加丰富多彩，但仍然粗砺/黑暗/风格激进。而自助洗衣店的楼上则更具新泽西的粗砺氛围，阴影中有大量荧光和污染，还有非常有光泽的纹理光。
从调色的视角来看，有什么建议能让项目取得最好的效果吗？
凭直觉行事，尽量不要过度思考，这样做会有很大帮助。为了项目而考虑色彩是一回事，为了色彩本身而考虑色彩又是另一回事。要为电影而不是观众考虑合适的风格。
在制作电影、剧集或广告时，你的工作流会有什么变化？
广告在大多数情况下都非常迅速和借助直觉。虽然我喜欢在电影和剧集中凭直觉行事，但我可能只是以其为起点 —— 随着工作的展开，它通常会发展成对故事更深层、更有意义的东西。
一般来说，这是因为我们会在较长的项目上花费更多时间，但在整个长项目中会有如此多不同的情感、氛围和世界，你必须确保它们都能协调一致地展现。正因如此，当你制作整部电影时，情况可能会发生变化，而这可能不会在广告项目中出现。
你最近参与了哪些项目？
除了《赤子少年》之外，还有纳蒂亚·康纳斯导演的《未请自来》、威尔·泽弗里德导演的《百合无归处》、埃文·阿里·凯尔曼导演的《巴伦湾》, 以及科林·蒂利导演的《以眼还眼》。
你最喜欢调色的哪个部分？
是我们给任何正在进行的项目找到合适的氛围基调的时刻。带着那种自信和兴奋做完整部电影的感觉真是太棒了。这也是我可以一边放音乐或播客一边真正开始快速工作的时候。
你有最不喜欢的部分吗？如果有，是什么？
在持不同观点的创意人员之间进行调停。这是工作的关键部分，但在其他条件相同的情况下，我更希望每个人都能在构想上保持一致，这样我们就可以集中精力将其实现出来。
你是从什么时候开始明白这会是你的职业道路的？
我在高中和大学时期都玩摄影，在暗房里工作 —— 进行照片洗印，同时也观看和热爱独立电影。在大学里，我更加认真地在暗房、在染色和数字打印机上研究了彩色印刷，并开始学习更多关于色彩理论的知识。在我的印刷课上，我的教授提到他的一个朋友整天坐在调光棚里给电影调色，我觉得这听起来像是我喜欢的整天坐在暗房里研究色彩理论的那种超棒工作组合。
你是怎么进入这个行业的？
2010年，我从罗彻斯特理工学院摄影艺术与科学学院毕业，获得了摄影/美术印刷学位，并在一家公司的印刷厂工作了一段时间。我意识到那种环境和我们所从事的项目类型并不适合我，于是我搬到了纽约市，尝试成为一名调色师。2011年，我非常幸运地在 Deluxe（当时是Company 3的姊妹公司）找到了一份工作，然后在2012年转到了 Company 3。
我从在 Deluxe 通宵工作，用数字方式清理胶片负片上的灰尘，改为在 Company 3 公司通宵工作，为每日样片进行记录和同步工作。一年后，我转到了广告部门，希望能更接近调色师的工作。然后我又开始通宵工作，这次是作为广告调色助理，为第二天的广告调色会议做准备。
过了一段时间，我终于可以换到上白班，并成为调色师汤姆·普尔（Tom Poole）的助手。我可以坐在他旁边，不仅学习如何处理色彩，还学习如何与房间里的客户互动。在协助汤姆的同时，我开始尝试对调色师的工作做色彩匹配，同时慢慢找到自己的客户和项目，直到我打造出一条足够自信可以分享的演示片。从那时起，我转为全职调色师，并一直做这份工作至今，已近十年。
如果你没有这份工作，你会做什么呢？
与平面摄影或足球有关的事，因为这两者都是我最大的爱好。我在成长过程中一直竞技式地踢足球，但当到了决定大学和未来的时候，我觉得摄影对我来说会是更好的焦点。
你最引以为傲的项目是什么？
《晒后假日》（Aftersun） —— 由保罗·麦斯卡（Paul Mescal）主演 —— 对我来说是一部特别出色的作品，不仅因为它从内到外都是一部非常优秀的电影，还因为多年来我一直与导演夏洛特·威尔斯、DP 格雷戈里·奥凯以及剪辑师布莱尔·麦克兰登合作制作短片。而现在我们所有人再度合作了《晒后假日》， 感觉就像是一场实打实的胜利。眼下我们在事业上都取得了很大的进步，而能够分享那个时刻感觉非常特别。
你在哪里获得工作的灵感？艺术？平面摄影？Instagram？
艺术、摄影、历史、自然和朋友们。
有没有哪部（不是你的作品的）电影或电视节目在你眼中突出展现了绝佳的色彩风格？
《斯宾塞》（Spencer）美得令人惊叹。它很好地融合了胶片原本的风格 —— 一种完美的不完美感。Netflix 的剧集《暗黑》（Dark）相当引人注目且有趣。它给人一种扎根于现实的感觉，但又带着一种超然世外的感觉，非常细腻和经过深思熟虑。我记得看过一部70毫米胶片放映的《大师》（The Master），而我的目光无法从片中移开。
你有什么建议或技巧可提供给独立电影人，以便在有限的调色时间安排中实现最佳效果吗？
将感受/氛围/情绪带入调色会议。随着工作往后展开，更多的想法和氛围会自然而然地加入进来，你就可以从那里开始调色。
这个问题不一定与你作为调色师的工作有关，但你能说出一些你离不开的科技产品吗？
如果可以的话，我很乐意远离科技。我在高中时期就避开了科技，尽管当时科技还没有那么无所不在。我在大学期间，甚至在纽约生活的最初几年，都没有用过电脑或智能手机。尽管我的工作涉及许多不同的计算机操作系统，包括各种各样的显示设备、软件和调色台 —— 它们看起来都像是宇宙飞船里的一部分。但如果可以的话，我会毫不犹豫地把它们都换成模拟的。
你一般做些什么来减轻压力呢？
我喜欢和我的丈夫还有我们的小狗一起在海滩上长时间散步。我喜欢和有趣的人一起出去玩，一边开长途车一边听好的音乐——当然，还有看好的电视节目或电影。我甚至不介意中间有广告时间！
文中插图图源均为：《赤子少年》
出处：postPerspective
编译：Charlie | 盖雅翻译小组
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