实际上，几十年来，你所看到的好莱坞电影很有可能都是天主教希望你所看到的。

好莱坞不断向着新的方向发展，而其中许多新变化都被MPPDA认为是可耻的。此时，威廉·海斯发现，审查制度的执行越来越容易得到支持了。

前法典时期电影——女权主义焦点

人们很容易忘记，在20世纪的前半叶，离婚是忌讳多么深重的一件事。《离婚的人》一片不仅涉及离婚本身，还涉及离婚背后的动机，以及由此产生的持久影响。

早在1922年，美国电影制片和发行协会（MPPDA）就试图审查好莱坞。“咆哮的二十年代”让美国人看待性的方式带来了根本性的改变。在这个国家的历史上，女性第一次开始成为受人尊敬的职业人士。毕竟，妇女在1920年才被真正赋予投票权。

1929年到1934年，好莱坞制作了一些20世纪最具开拓性的电影。这一时期——以及在这一时期拍摄的电影——被普遍称为“前法典好莱坞”。但什么是前法典好莱坞？它不仅仅是电影史上的几年，而是文化上的一次自由转型。本文中，我们将回顾前法典时代电影的历史，并介绍它是如何结束的。但在具体介绍前法典时期电影的具体例子之前，我们先来看看这一时期的简要概况。

如果有任何一部电影能够证明海斯法典已经不再重要，或者说不再值得为电影创作者所忌惮，那就是比利·怀尔德的《热情似火》（1959）。这部电影包含了男扮女装、谋杀、酗酒和玛丽莲·梦露，它实际上并没有得到PCA的批准。当然，这并不重要，因为这部电影后来取得了巨大的成功，并被视为今天的喜剧经典。

其他例子，比如《卡萨布兰卡》（1942）：都说好莱坞电影制作法典实际上帮助这部电影变得更好了。男主里克（亨弗莱·鲍嘉饰）和伊尔莎（英格丽·褒曼饰）最终没在一起（在一起实际上会构成通奸），他选择把她送走，于是就有了片尾经典的那一幕。

MPPDA在1927年制定了“不许拍摄”和“小心拍摄”的一套规则，其中包括一系列指导方针，称电影不能包含“有针对性的亵渎”“异族通婚（指不同种族之间）”“对神职人员的嘲弄”，以及“对任何国家、种族或信仰的任意冒犯”。

在看那些好莱坞经典黑白电影（也许是由亨弗莱·鲍嘉或凯瑟琳·赫本主演的）时，你有没有觉得它们在某些情节处理上有些乏味？即使电影整体感觉很棒，它们似乎也总是给你小心翼翼、谨慎行事的感觉？好莱坞老电影有这种特性，其实是人们所熟知的海斯法典导致的直接结果——相当长的一段时期内，多数电影不得不遵守这个法典的规定。但是，海斯法典是什么？除了几条规则和限制之外，它还有别的内容吗？

何永霖和德奥达托都提出了关于谁是真正的魔鬼的问题：是野人？影片中的电影制作者？还是你我？

〖完〗彩色电影是什么时候出现的？电影是从什么时候变成彩色的？无论你之前是否了解这个概念，可能你都看过一部Technicolor电影。

《海斯法典》是美国《电影制作守则》的非正式名称。 是对好莱坞电影的审查性法规，旨在让电影不得拍摄具有争议的话题、主题或动作。

在他们的第一部“见血”的电影《科学怪人》问世后，汉默公司的每一部电影中几乎都能看到这标志性的假血，它成为了他们恐怖风格的一部分。

希区柯克使用博斯科和好时巧克力糖浆做假血，在自己的电影《惊魂记》中完美制造了黑白屏幕上看到逼真鲜血的效果。

要理解新好莱坞，我们必须看看是什么激励了那一批美国新电影制作者。

本文中，我们会定义新好莱坞，并盘点一下那些被视为美国电影顶级大师的电影制作者。

我们收集了一个较为全面的电影和电视剧类型列表。这些电影类型和分类并不严格。它们经常能够混搭在一起，但我们在这只是想提出一些基本概念，你大可进一步颠覆或完善它们。