要想把片场当成扁平化的组织来进行管理是不可能的。本文将告诉你，为何片场等级制度如此重要，以及你可以如何将这种制度为你所用。

这类设备没有之前提到的那些那么有意思，但在所有设备中负责的是最重要的供电环节。我把它们分为三类：电源分配，电池和充电器，以及设备车供电。

隔离在家？这是你拍摄美食视频的好时机！你可能觉得，iPhone适合拍自制美食视频，但是，如果你想拍得更专业一点呢？我们可以拍高质量的动态素材，结合特写和不同角度，也可以用专业布光设备。

将一切打理得井井有条和灵活机动是快速高效工作的起点。无论属于哪个制作部门，一辆能自如移动的设备车都是你的必需品。声音部门经常需要将很多设备从一个地方运到另一个地方。购置一辆高质量的设备车让你能够便捷运输所有设备。

在好莱坞闯荡最先学到的东西之一就是电影岗位比你原本了解的要多得多，职位说法也众多，很多时候常常弄不清某人到底是做什么的。但电影中的各个岗位对于影视作品的发展都至关重要。

之前我们说过，时间码只是给帧计时、标记的工具，它本身并不会自动让素材同步，但它是同步素材过程中不可忽视的一个部分。我们还需要Genlock给各种设备“定调”，这样才能轻松在后期进行同步操作。

悬吊式麦克风会因构图或有影子而不适用于拍摄。这种情况下，可穿戴的领夹式麦克风是捕捉清晰对话的好工具。不过它也有一定的缺点。在衣服下面埋领夹式麦克风时，如何减少布料的摩擦声和防止声音被蒙住都是不小的挑战，而且不同的服装对收音方案的要求也不尽相同。此外，和悬吊式麦克风相比，领夹式麦克风本体的体积大大缩小，也会带来音质和自噪的问题。

依照导演的工作流，制片人会找到剪辑师把电影剪出来，有时候是拍摄快结束的时候就开始剪辑，有时候是拍摄完全结束再剪辑。一些导演会大量参与到剪辑当中，而另外一些导演不会参与，他们让剪辑师按他们的需求做调整。制片人要像监督拍摄制作一样监督后期制作，主要掌控工作日程、预算和主要的情节部分。

如果人生只剩下1500词，会发生什么？短片《1500词》是一部聪明的喜剧。它摄影得当，演员表演自然，里面的幽默有点夸张但值得细细品味。现在，用旁白来搞笑的手法已经不太常见了。在短片一开头，整个情节就已经树立起来，让观众迫不及待想知道结尾。

在不同场景的拍摄中，能获得最佳收音效果的麦克风选择也不尽相同。影响我选择的主要因素是身处室内还是室外、所在地的声音环境，以及环境噪音的轻重程度。在室外的话，通常带干涉管（interference tube）的枪麦效果最好。干涉管使枪麦的拾音模式非常紧凑，能够排除更多来自外部的干扰。

如果没有正在合作的导演，那么制片人就要筛选、寻找、雇佣影片导演。选定制片人，或让一个人担负起某个项目，意味着信任那个人的眼光。而选导演的人需要心里特别明确对故事和项目而言什么才是最好的打算。选定启用导演之后，制片人（在理想的情况下）才能将项目传到导演手上，制片人自己才能投入剩余的制作工作。

时间码不是帧率

关于斯坦尼康摄影，你需要思考一下这些：

如果使用得当，斯坦尼康摄影可以让观众全方位沉浸在你的故事中。

无论项目预算和规模如何，收音质量其实看的更多的是使用设备的手法，而非具体用的是什么设备。相应地，你也需要正确的工具来完成手头的工作。录音设备的制造商众多，产品价格差异很大。近年来，这些设备的性价比有了明显的提升，大大降低了独立电影的制作难度。无论你参与的是设备选择丰富高端的大制作，还是一根悬吊式麦克风一台录机走天下的低预算小项目，摸清你的设备并知道如何把它们用到极致是必不可少的。

电影片尾出现演职员表的时候，我们总是能看到这个职位。人们也熟悉好莱坞的一些知名制片人的名字。但是，电影制片人，到底是做什么的呢？

副导演和制片部门的主要职责是保证进度和加强沟通。若想有效地做好自己的工作，首先得弄清影片的制作进度到了哪儿，当天的时间安排什么样，以及有疑问可以和谁沟通。此外，制片部门会安排制片助理在开拍时封锁片场，以便将片场外的噪音干扰降到最低。

时间码会帮你把杂乱的素材变成音画同步好的作品，想想就让人激动。但现实没那么简单。时间码总是被误解，所以我们有必要好好聊聊它。

第一幕刚结束，故事即将有新发展。你的角色带着某种使命，但你不知道怎么让他们完成使命。我们看一些电影的例子，当中的第二幕就有很精妙的瞬间。

为剧情片进行高质量的声音制作，不管是短片还是长片，都有着很多挑战。而无论预算几何，制作规模多大，有很多原则都是通行的，可以被加以应用和调整。

第二幕可以说是世界上最难写的部分了。我们一起一探究竟。

奥斯卡提名短片《问题先生乌尔曼》制作精良，用特有的英式黑色幽默勾勒出了开放式结局。

第一幕要注意的内容有很多，比如角色介绍和强有力的场景描述。第一幕主要的作用在于设定故事世界，铺垫故事发展。

每个故事的开头第一幕应该立刻吸睛…但往往，万事开头难。

如何处理巨大空间中庞然大物的声音？《怪奇物语》与《宇宙时空之旅》幕后的混音专家为小屏幕创造出了大声音。

这里我们要聊一聊日程安排以及如何处理不可避免的拍摄延期。依据我的制片经验，我建议项目拍摄日程安排要紧凑但现实可行，安排的时候你要理解拍摄过程中可能会出错，可能会遭遇进度拖延，你需要找时间弥补延期以及处理重拍问题。

大画幅传感器的景深更浅，但是可以在不触及衍射极限的前提下把光圈调小。哪种传感器能生成最细腻的画面呢？如果能牺牲景深，当然是尺寸大的传感器能创造更有细节的画面。同时我们也要想到，如果想保持景深不变，大传感器不一定在分辨率上有优势。无论是什么尺寸的传感器，只要能在考虑衍射极限的情况下调到可接受的最小光圈，都能得到同样的景深。

《调音师》是法国著名悬疑短片。主人公是钢琴天才，却因为一场比赛的失利而一蹶不振，转行当起了调音师。然而，他却假扮盲人，享受了人们给盲人调音师的善意和信任。最终他也因为自己的“盲”而卷入一场命案。

传感器尺寸和景深的关系

事实上，有时无声处理只是为了让观众与角色感同身受。爆炸后角色感到晕头转向一般是通过持续的嗡鸣声和背景的相对无声来传达的（比如《拯救大兵瑞恩》中汤姆·汉克斯那个角色遇到的）。在这里，对比就发生在事件发生前的声景是什么，以及观众假设它在一段时间后会变成什么样之间。外太空通常是无声的（《2001太空漫游》、《超时空接触》等），因为科学原理即是如此。宇航员什么也听不到，观众的体验也该相应地保持一致。