特写镜头：摄影机运动与角度示例（三）
但是，如果不完善各种构图并对特写进行恰当运用，你就不可能成为一个伟大的电影制作者。
A-Z电影英语科普小课堂：Caption
说到电影，“好莱坞”是普罗大众最容易联想到的代名词。对于电影制作者而言，谁还没有个小小的“好莱坞梦”呢。圆梦第一步，“talk the talk”，至少在语言上要理解其中的“门道”。通过这个A-Z电影英语科普小课堂，我们不仅能一石二鸟地掌握电影小知识，还能学习电影英语！
色彩的一致性：曝光匹配和色彩平衡（完）
矢量示波器的圆形标尺上标识出了色彩的整体分布情况。
肤色专栏：调出完美肤色的几种方法（一）
肤色可能是电影人说得最多的一点。
色彩的一致性：曝光匹配和色彩平衡（三）
首先，调节控制阴影的Lift。把阴影提高一些，看看有哪些画面细节。
《美国众神》的调色风格
如何为一部内容奇特的剧调色？《美国众神》就是这样一部剧，把古代神搬到了现代，用极其富有张力的剧情描绘出一个幻想中的世界。整部剧里的视觉特效比比皆是，颜色也极具感染力。下面我们来分析一下，这部剧是如何调色的？
特写镜头：摄影机运动与角度示例（二）
在前文中我们已经定义了特写镜头。你可能对这个镜头有了一些了解，知道它看起来是什么样子。不过，真正关键的问题是：你为什么要使用它？你该在什么时候使用它？
色彩的一致性：曝光匹配和色彩平衡（二）
如果有的镜头需要纠正曝光，可以找同场景的其他镜头作为参考。但是，如果整个场景的曝光都出了问题，或者摄影组没有给你相关信息，就需要靠自己的判断来设置一个适合的曝光水平。
如何从Premiere Pro正确导出长片（下）
DPX是导出复杂项目的最好格式。为什么？DPX序列是一系列以连续序号标记的画面。如果导出失败，前面的帧也不会受到影响，而且这个序列是100%无损的零压缩格式，非常适合后续的调色操作。
特写镜头：摄影机运动与角度示例（一）
特写镜头是电影和电视中最常用的镜头类型之一。有很多方法可以让你的特写镜头与众不同。
《冰血暴》赏析：有欺骗性的简约（一）
科恩兄弟的经典作品《冰血暴》问世已有二十五年。借由本文，我们来一起回顾一下这部黑色犯罪喜剧中一些令人难忘的元素，并看看它是如何聪明且精心设计出一种表面的简约感的。
色彩的一致性：曝光匹配和色彩平衡（一）
我们在本文中使用达芬奇的一级控制工具，不过其中的原理和过程可以应用到SCRATCH等其他软件中。
如何方便地从Premiere Pro导出长片（上）
导出……85%、86%、87%，导出失败。一部90分钟的视频导出时间两小时，还在最后一刻失败，又得推倒重来？今天，我们来看看几个避免Premiere Pro导出失败的方法，让你从容应对时间很紧的截止日期。
A-Z电影英语科普小课堂：Capsule Review
说到电影，“好莱坞”是普罗大众最容易联想到的代名词。对于电影制作者而言，谁还没有个小小的“好莱坞梦”呢。圆梦第一步，“talk the talk”，至少在语言上要理解其中的“门道”。通过这个A-Z电影英语科普小课堂，我们不仅能一石二鸟地掌握电影小知识，还能学习电影英语！
大特写镜头：创意实例（完）
正如你可以将不同类型的特写镜头配对以提高效率一样，你也可以通过更戏剧化的方式揭示一些不太重要的内容，从而巧妙地欺骗观众忽略部分信息。
跟随镜头简易指南（完）
在上一节中，我们详细介绍了一些拍摄跟随镜头的方法。其中有些方法，比如dolly和升降机拍摄，很可能会超出大多数制片人和摄影师的预算。其他的技术，比如稳定器，无人机和手持设备，基本都可以自己动手做。
什么是采集卡，怎么使用它？（二）
拿到采集卡后，首先要检查安装所需的传输线是否齐全。
如何把达芬奇数据库迁移到另一台电脑（下）
操作很简单，打开达芬奇，再打开数据库面板，然后选择恢复数据库。
大特写镜头：创意实例（四）
我们的下一个例子将告诉你：如何把观众的注意力巧妙地骗到错误的图像和信息上。
A-Z电影英语科普小课堂：Camera Movement
说到电影，“好莱坞”是普罗大众最容易联想到的代名词。对于电影制作者而言，谁还没有个小小的“好莱坞梦”呢。圆梦第一步，“talk the talk”，至少在语言上要理解其中的“门道”。通过这个A-Z电影英语科普小课堂，我们不仅能一石二鸟地掌握电影小知识，还能学习电影英语！
什么是采集卡，怎么使用它？（一）
一个采集卡可以连在电脑上捕捉屏上内容并编码，用于直播或高画质视频文件的回放。不仅视频游戏玩家喜欢用采集卡，电脑和摄影机也需要用采集卡。
如何把达芬奇数据库迁移到另一台电脑（上）
和很多人一样，我也一直想要买到英伟达最新的RTX显卡。而且目前我的电脑越来越慢，所以想趁机换个系统。
跟随镜头简易指南（三）
这是一种使用斯坦尼康装置拍摄平稳的跟随镜头的手持拍摄。马丁·斯科塞斯经常使用斯坦尼康镜头——尤其是在电影《好家伙》中，两个主要角色进入一家餐厅，穿梭于餐桌之间。
调色师杂谈：Andrea Chlebak畅所欲言喜剧《美国泡菜》调色、远程工作与更多话题（四）
和摄影指导/导演合作的时候你有自己偏好的方式吗？
如何为你的下部作品选择最佳宽高比？（完）
在很多现代电影人眼里，这个格式和“电影”靠得最近，它宽大的景框上蕴藏着很多构图潜力。
调色：如何零误差理解客户的意思
我曾经接过一个给时尚音乐视频调色的工作，里面是Christy Dawn的成衣系列，这类风格是我平时较少接触的。浏览了客户给的原素材和粗剪版本后，我从里面看到了调色能发挥的巨大空间。客户说他们想要一种复古、温暖、带有胶片质感的风格，还说可以给调色师很大自由度来调出有创意的颜色。听了以后我觉得没什么问题，于是就开干了。对了，我和客户分隔两地，所以工作是远程进行的。
DIT到底是什么？DIT到底做什么？（完）
影视制作行业最终努力在疫情影响之下找到自己的生存地位。剧组精简、预算缩水正在对DIT产生影响。美国东岸的Andrews说，一些摄制组不招DIT变得更常见了。
大特写镜头：创意实例（三）
让我们看看《大侦探福尔摩斯2：诡影游戏》中的一个例子。
跟随镜头简易指南（二）
如果你看过早期电影，会看到很多静态的镜头。如果有任何摄影机移动，通常是在摄影机三脚架上的平移和倾斜。第一部以跟随镜头为特色的电影或许是1914年的电影《卡比利亚》 ，该片由乔瓦尼·帕斯特洛纳执导。在这个海滩场景中，你可以看到帕斯特洛纳的摄影机慢慢地向左移动，角色们将一艘小船放入大海。
大特写镜头：创意实例（二）
你可以看到这些大特写镜头为电影的世界和基调增添了多少深度和细节。它们只用了一点点就表达了很多的内涵。