为什么许多比较便宜的摄影机的10-bit信号比不上它们高度压缩的8-bit 4:2:0内部视频？

“基本上，你得在不到半秒的时间里挤进所有精彩的动作和表演，但查看慢镜头回放时，你能清楚地看到这一瞬间的绝佳效果，闪现的光源让演员们都显得十分立体。我觉得在那一刹那，我们制造了一个绝美的视觉场面。”

性格古怪正是这群演员的魅力所在！

一篇文章，选视频制作监视器你想知道的都在这里。

ACES色彩工作流能简化从采集、剪辑、视效、DI再到发行的色彩管理流程，同时带来优越的效果。

当你沉浸于某种角色中，就要专心致志地处理这个角色该做的事，不要管其他角色该做的事。

“子弹时间让你能够捕捉到一个瞬间，然后在这个瞬间里快速移动视角，让场面看起来无比真实，但我们这项技术完全反其道而行之。”

通常，设置好正确的肤色能更好地获得正确的曝光。

虽然有了解决方案，调色师Bajpai和摄影指导们依然任重道远。

图像中低于0或高于100的区域代表“被裁切”区域，其中不存在任何细节，只有纯黑或纯白。

选在墨西哥的拍摄地点通常都干燥无比，当年降雨量却创下新高，植被茂盛，绿油油一片……

为何这个模型是创业型电影人的天赐珍宝？

与舞台表演镜头不同，我给主角的台下生活片段创建了不同的风格，突出主角的艺术家身份和母亲身份的区别。

让我们来看一下斜角镜头在电影中的实际使用情况

纪录片背后的调色师John Daro还调过Miley Cyrus、Missy Elliott、The Jonas Brothers和 Katy Perry等明星的视频作品。

如果根据这些思路走，你可以更高效地工作，也可以慢慢地重塑自己的身份认同，成为一个真正的创业型电影人。

把不同故事或系列片中的人物、背景等要素合并到一个故事中去，会发生什么化学反应呢？

在正确的时间、正确的位置使用斜角镜头是非常重要的。

在这篇文章中，我们将拆解斜角镜头，方便你在未来的拍摄项目中运用它们。

为什么该用示波器？

看看谷歌搜索热度图，可以发现过去两年中，柔光滤镜的搜索量大幅上升。为何如此？

梦境段落是一种在电影和电视中常用的叙事技巧，目的是让观众稍微偏离主要的故事情节进入梦境

有力的角色才能构成有力量的故事。

如果你是新手，记住，不要太沉迷于在电影中花样使用色彩。毕竟一般只有大项目才能烧钱玩转花哨的颜色。

“电影感”这个词太宽泛了，我们到底在追求什么啊？

只要我换得够快，黑色牵引片就露不出来

色彩是塑造画面视觉的重要工具。自从第一幅画诞生开始，艺术家就一直不断地研究色彩的使用，尝试通过自己的色彩设计来表达感觉和情绪。

把设备公司当成同事来相处，不仅能收获友谊，还能让拍摄如虎添翼。

大远景镜头能够让观众置身于你的电影世界之中。

背靠背”制作也有助于保持观众对系列作品的兴趣，同时由于这种制作方式间隔时间短，也不会显示出演员衰老的迹象。