技术本身其实并不是重点,重点在于技术如何影响内容创作,改变工作流和增强协作。
无论是对那些想要换新工作的虚拟制作领域老手,还是刚想入门的小白,这都是一个进入虚拟制作领域的好时机。
由于整个项目都依赖于屏幕内容的功能,因此该职位适合准备好在动态环境中工作的人。
游戏开发人员通常也是虚拟摄影机操作员的可靠人选,因为他们知道引擎如何运行,也懂得增强摄影机移动和真实感的特殊技巧和工作流
现有的DIT和摄影助理可能会对视频工程师这个职位感兴趣,因为“决策吧台”(brain bar)有时需要摄影人员的介入。
虚拟制作系统管理员的人才来源可能贯穿科技行业的各个领域。
动作捕捉早在20世纪80年代中期就被应用于《波斯王子》(Prince of Persia)之类的视频游戏中
我们不应该低估这种对虚拟制作专家的需求,因为这种需求是由合格、有经验的人员的稀缺性驱动的。
虚拟制作催生了一种全新的摄影棚,名为“The Volume”。
虚拟制作其实并不新鲜,只是刚开始进入大众化阶段。——迪帕克·切蒂
最近最大也是最令人兴奋的消息是,马丁·斯科塞斯全球电影艺术学院的设施包括了虚拟制作LED的部分。
甚至可以说,在虚拟制作中,IT专业人员有很多工作要做——哪怕只是将布景连接到互联网。
“在虚拟制作的现阶段,机会再多不过了。”
虚拟制作的变革并不局限于北美,德国巴贝尔斯堡电影制片厂最近完成了《1899》剧集制作,预计在今年晚些时候发行。
第一次驾驶千年隼号跃入超空间的镜头,就使用了完全在摄影机内采集的视效。
“虚拟制作”包含许多不同的工作流,LED摄影棚只是其一。因此,把它称为实体制作世界与虚拟元素的交汇最为适合。
新增对两大全新摄影机跟踪设备的支持:NCAM与StereoLabs ZED 2
2019年,《曼达洛人》第一季在全球掀起了虚拟制作的热潮。三年过去了,让我们回顾该IP幕后制作的新创举
另外,习惯未雨绸缪的制片人仍会为可能出现的一些潜在问题做好心理准备,比如……
在开机前一天,你躺在床上,开始思考明天片场“首日综合症”会发生什么?有没有遗漏了什么?如何能顺利完成首日拍摄?
从你决定用立体摄影棚拍摄而不是选择后期再合成背景和布景的那一刻起,差异就开始了。
怎么判断虚拟制作是否最适用于你的项目呢?
弗莱瑟和他的团队之所以能凭《曼达洛人》获得七项艾美奖以及其他奖项和提名,虚拟制作功不可没
在这里,我想展示虚拟制作拍摄与传统实地拍摄在日常工作流上的一些关键差异
既然我们已经决定使用 LED 立体摄影棚拍摄电影,那么虚拟制作流程和传统制作流程之间的差异就开始出现了
使用 LED 立体显示屏拍摄,简单来说就是使用 LED 面板作为背光源,为你的拍摄背景渲染出一个“成片”图像,而不是在拍摄后将背景合成到蓝幕或者绿幕上
关于虚拟制作,还有很多内容可以深入了解
终于,我们迎来了LED立体电影制作的时代
虽然这项技术在影视业里并不新奇,但在游戏引擎中实时创建可视化预览的操作可以在电影制作过程中进一步调动不熟悉3D软件的创作团队成员
不如让我们先从更显而易见的问题开始——虚拟制作到底是什么?