在我完成初版调色之后,客户会回到调光棚审片,那才是真正有意思的部分。
图像中低于0或高于100的区域代表“被裁切”区域,其中不存在任何细节,只有纯黑或纯白。
选在墨西哥的拍摄地点通常都干燥无比,当年降雨量却创下新高,植被茂盛,绿油油一片……
为何这个模型是创业型电影人的天赐珍宝?
与舞台表演镜头不同,我给主角的台下生活片段创建了不同的风格,突出主角的艺术家身份和母亲身份的区别。
让我们来看一下斜角镜头在电影中的实际使用情况
纪录片背后的调色师John Daro还调过Miley Cyrus、Missy Elliott、The Jonas Brothers和 Katy Perry等明星的视频作品。
如果根据这些思路走,你可以更高效地工作,也可以慢慢地重塑自己的身份认同,成为一个真正的创业型电影人。
把不同故事或系列片中的人物、背景等要素合并到一个故事中去,会发生什么化学反应呢?
在正确的时间、正确的位置使用斜角镜头是非常重要的。
在这篇文章中,我们将拆解斜角镜头,方便你在未来的拍摄项目中运用它们。
与导演和摄影指导(DP)共情是必备技能。
为什么该用示波器?
看看谷歌搜索热度图,可以发现过去两年中,柔光滤镜的搜索量大幅上升。为何如此?
视频精选
“我DIT车最重要的元素大概是迪斯科灯球吧。不自带一点派对氛围怎么能运行好现场色彩工作流或安全备份好媒体素材呢。”
梦境段落是一种在电影和电视中常用的叙事技巧,目的是让观众稍微偏离主要的故事情节进入梦境
有力的角色才能构成有力量的故事。
如果你是新手,记住,不要太沉迷于在电影中花样使用色彩。毕竟一般只有大项目才能烧钱玩转花哨的颜色。
“电影感”这个词太宽泛了,我们到底在追求什么啊?
让人欲罢不能的恐怖片有着怎样的幕后故事?
只要我换得够快,黑色牵引片就露不出来
色彩是塑造画面视觉的重要工具。自从第一幅画诞生开始,艺术家就一直不断地研究色彩的使用,尝试通过自己的色彩设计来表达感觉和情绪。
把设备公司当成同事来相处,不仅能收获友谊,还能让拍摄如虎添翼。
大远景镜头能够让观众置身于你的电影世界之中。
背靠背”制作也有助于保持观众对系列作品的兴趣,同时由于这种制作方式间隔时间短,也不会显示出演员衰老的迹象。
做属于你自己的电影。因为如果连你自己都不做,谁会替你做呢?