据调查，在2016年至2019年的400部一线电影中，女性在视效工作人员表中仅占21.6%。

第十季《美恐：双面》首映于8月末FX频道；本季的故事分为两组，为调色师带来了无穷乐趣和挑战。

虚拟制作是传统影视制作的延续，是制片厂大胆实验同时控制拍摄时间与资金成本的一大利器。

Q：你期待未来5年有什么技术和潮流会颠覆行业？A：行业的整体趋势都在朝着缩短处理周期和加速剪辑发展，因为时间就是金钱。

Dejan Boskovic入行DIT已有20年，常驻马其顿。随着东欧影视制作中越来越多地出现VFX，对DIT的需求也越发高涨。

Q：对于有志向成为DIT的人，你有什么建议？A：我学到的就是，别害怕问问题，并且要尽量多学习。

实时调色和创作挑战常意味着在处理打光欠佳的镜头时，镜头色彩效果不尽如人意，调色就变得很棘手，实时调色也成为了DIT的职责之一。

Nuria Perez在西班牙学习媒体专业时爱上了片场幕后工作，5年前移居伦敦，参与了各种DIT工作，作品包括Netflix的《黑镜》。

未来5年人们的认知会发生变化，因为年轻一代观众成长起来了。

做DIT需要你独立思考，并且在高压环境下有自信跟自己的上级提出问题所在。

众多摄影机早就能够拍摄大动态范围，可能在不远的将来，HDR显示设备也会更加普及。

Tom Mitchell参与过的项目包括《007：大破天幕杀机》《皮囊之下》《加勒比海盗》等，创立了Mission Digital公司。

“在SDR能出效果的调色在HDR中不一定有效果，但在HDR中好的调色可以转成很不错的SDR效果，这是因为破易立难。”

Williams继续说：“在我看来，观众从未体验过这么棒的色彩。这比从标清转高清的跨越更大。”

我觉得，以后创作者甚至可以在剧本阶段读到或想像出HDR呈现瞬间。

Soriano还补充道，“从色彩科学的角度有两种衡量动态范围的方式：scene referred（参照场景）和display referred（参照显示设备）。”

高动态范围这个元素是很容易概念化的，但实际上，它是一个相当复杂的课题，尤其是在实践当中。

这个行业要交付作品的截止时间总是很紧。你如何排解时间压力？靠自己的幽默感和大喝红酒（微笑）。

故事、风格和客户诉求达成了统一，那就是我最喜欢的时刻。

OTT提供商服务的出错率大概在6.6%。而被定性为“尚不清楚”或“模糊”的错误会让用户的忠诚度减少5天。

“使用两种编解码器（VP9 和HEVC）就能把影视作品送到美国98%的浏览器和设备上。”

如果你现在没有成为调色师，会做什么其他的工作？

你觉得调色的未来在哪里？你给刚入行的调色师什么建议？

如果一名客户没有太多的调色面谈经验，他们会用一些比较宽泛的词汇，比如“看起来太热了”“看起来太灰了”。

A：作为调色师，你觉得调色师工作的什么方面最让外行人感到惊讶？Q：我喜欢趁早加入项目流程。

比利时市场中DIT的现状是怎样的？

几乎所有我们参与的国际项目都有DIT参与前期制作提出他们的意见。

在电影与高端电视制作错综复杂的幕后，数字影像工程师（DIT）这个岗位的职责更是包罗万象。随着项目规模的变化，DIT工作的范畴和内容也随之进化。

“Stephen和我最初是在第一部《加勒比海盗》的时候认识的，那时候长片电影的数字调色还是前沿科技。至此之后，我们合作了多部电影，培养了极强的默契。他理解我的审美。我和无数导演合作过各种各样的电影，我把导演介绍给Stephen之后，他们到现在都还在合作。

HDR就是最大的变化。一些摄影指导喜欢在我们做HDR母版的时候保留P3色域的那种感觉，而有些则真正会探索更明亮的高光、更浓烈的色彩和更深邃的黑如何从视觉上为故事叙述带来新的可能性。