调色工作色彩空间（完）
参照显示设备的工作流的便利性相比，参照场景的工作流的优势更重要。而随着显示设备越发多样化，这一优势会越发明显。
《美国恐怖故事》调色师坦纳·布希曼访谈（中）
样片调色师和DIT各自都在色彩工作的最前线，确保片场拍摄到的内容和样片看起来风格一致，确立剧集的整体风格。而远程工作的流行，给调色师带来了新的挑战。
剧情开脑洞，拍摄靠变通——《人生切割术》幕后谈（完）
大家从事影视行业是出于热爱；我们在工作中奉献了自己的一部分、甚至全部。最优秀的项目往往是在一批乐于奉献的匠人的支持下制作出来的。
《美国恐怖故事》调色师坦纳·布希曼访谈（上）
五名画家来画同一棵树，最后会得到五棵不同的树。同理，当代调色师的职责包罗了越来越多确立图像审美风格的不同方向。
FotoKem高级调色师大卫·科尔解析《米纳里》调色（下）
我们希望在一些重要场景放大演员情感。我们甚至在保罗仰望上苍的一个镜头里增加了微妙的“上帝之光”，来表现这个角色是如何体验世界的。
调色工作色彩空间（四）
调色工作流的第一步应该是确保时间线包含摄影机原始文件，而不是代理、转码或导出的文件。此外，文中还提出了三大关键标准，以实现参考场景的工作流。
剧情开脑洞，拍摄靠变通——《人生切割术》幕后谈（六）
随着两重世界在第九集产生交集碰撞，斯蒂勒和加涅此前设定的规则统统被打破。摄制组父子兵如何在狭小的盥洗室内完成滑动变焦，以表现马克的人格转变？
影像的利刃如何“出鞘”？DP耶德林谈为《利刃出鞘》打造悬疑风格（完）
工具本身不创造，是人们利用工具在创造。我们可以将精力集中在对创作真正重要的事情上，而不是停留在规划、以及自以为是的“灵感”，但其实还是老一套或者排错上。
FotoKem高级调色师大卫·科尔解析《米纳里》调色（上）
这是一部有人情味的剧情片，讲述了一代人不顾一切为下一代播种梦想的故事。影片调色师想要以乡下的风景来反映他对未来的希冀，同时也极力避免呈现出“复古电影”的感觉。
调色工作色彩空间（三）
与参照显示设备的工作流相比，参照场景的工作流以图像被采集时的状态对其进行处理，使我们能够完全获得机内采集的动态范围和色彩信息。而这些在转换至显示设备状态时大部分都会遭到裁切。
影像的利刃如何“出鞘”？DP耶德林谈为《利刃出鞘》打造悬疑风格（四）
素材的布光做得很棒，LUT的效果也很好预测，所以我能在DI环节专注于把效果调到完美。
剧情开脑洞，拍摄靠变通——《人生切割术》幕后谈（五）
滑动变焦可以微妙地扭曲演员的面部，但又不会让背景产生这种扭曲效果，在同个镜头中实现从生活世界长焦镜头的风格过渡到公司世界广角镜头的风格。
“遥而可及”：工作方式是怎样改变的, 又如何不变？（完）
无论你现在属于哪个阵营；无论你是完全远程工作，每周出勤五天到办公室工作，还是介于两者之间，我希望你的工作方式对你自己有用。如果没有，需要做出改变的话，现在正是最佳时机。
调色工作色彩空间（二）
这些不同的方法对我们的影像有什么影响呢？我们怎么知道哪个适合我们？ 我们如何才能在我们的工作流中实际应用这些知识？
影像的利刃如何“出鞘”？DP耶德林谈为《利刃出鞘》打造悬疑风格（三）
为什么决定主要用Alexa Mini来拍摄《利刃出鞘》？ 耶德林：当视觉创作的艺术性与摄影机格式分离 …
调色工作色彩空间（一）
参照场景的工作流是我们在图像从摄影机色彩空间转换为显示设备色彩空间之前对其进行操作的工作流。参照显示设备的工作流是我们在图像从摄影机色彩空间转换为显示设备色彩空间后对其进行操作的工作流。
“遥而可及”：工作方式是怎样改变的, 又如何不变？（五）
通过独自在家工作，我们可能已经失去了那些“让你头脑清醒一分钟”的时刻——你可以瞥一眼别人正在做的很酷的事情并找到你的灵感。你也无法（像在办公室里）在碰巧看到别人正在烦恼某个常见问题时为其提供一个解决方案。
剧情开脑洞，拍摄靠变通——《人生切割术》幕后谈（四）
“总的来说，公司内部的画面更广角、更明亮，采用了更长焦的镜头和更留白的结构……
在电影摄影中呈现清晰明确的色彩（下）
本文只是对电影摄影全新可能性的短暂一窥。如果作为一个群体，我们愿意丰富手中可以借助的工具，由此得到的回报可能会非常丰厚。
剧情开脑洞，拍摄靠变通——《人生切割术》幕后谈（三）
欣德尔不得不搭建3部电梯来容纳所有运动和转场，而每一部电梯都要显得特别逼仄，仿佛只能容纳一人。
虚拟制作101：它如何工作？又如何彻底改变视觉特效？（下）
它是如何工作的？ 这个平台结合了虚拟现实和增强现实等沉浸式技术以及CGI和游戏引擎技术，使电影制作人 …
在电影摄影中呈现清晰明确的色彩（中）
我们的常规做法似乎已经解决了前文提到的问题，但实际上并非如此。色温的使用经常出于我们的习惯，但这种方 …
影像的利刃如何“出鞘”？DP耶德林谈为《利刃出鞘》打造悬疑风格（二）
莱恩电影的前期准备总是感觉非常实用：我们从宏观规划逐步打磨到微观细节，避免在反复重绘故事板上浪费太多 …
“遥而可及”：工作方式是怎样改变的, 又如何不变？（四）
更协作式的工作流 当涉及到作为团队的一部分进行远程工作时，最近进一步优化了对跨多地多个团队成员间的项 …
影像的利刃如何“出鞘”？DP耶德林谈为《利刃出鞘》打造悬疑风格（一）
本片优美、节奏明快且幽默诙谐，是编剧兼导演莱恩·约翰逊（Rian Johnson）对侦探小说——尤其是阿加莎·克里斯蒂（Agatha Christie）作品——的一次致敬，也是约翰逊与摄影指导（DP）史蒂夫·耶德林（Steve Yedlin）的再度合作。
《机械姬》DIT幕后谈（下）
我们之所以那么做是因为我们不想让原始摄影机卡离开片场，所以就在现场对卡进行拷贝然后把备份带走，我做备份还为了以备不时之需。
在电影摄影中呈现清晰明确的色彩（上）
“我们是不是正处在电影拍摄布光模式转变的当口？”
剧情开脑洞，拍摄靠变通——《人生切割术》幕后谈（二）
灯光会有起伏和情绪。它也有自己的心情。
虚拟制作101：它如何工作？又如何彻底改变视觉特效？（上）
在本文中，我们解析了虚拟制作的含义，它涉及哪些方面，以及它如何改变视觉特效和未来的电影。
剧情开脑洞，拍摄靠变通——《人生切割术》幕后谈（一）
在拍摄手法上这部作品是一场令视觉和叙事双丰收的实验。