团队精神与伙伴情谊是娱乐行业中保证搭建团队安全、成功,并保持高水平操作的粘合剂
几乎所有内景都是在棚内拍摄的。有几场戏需要从外部到内部的过渡镜头,但数量不多
鉴于该项目的个人色彩,弗拉纳根找上摄影指导迈克尔·菲莫格纳里也是不足为奇了
“想当初1987年的时候,我还是个‘爬树的’”……
大陆电影是为自己的社群创作……但香港制作电影是为了娱乐观众。——王家卫
视觉效果动作捕捉:结合了CGI的强大功能和真人实拍、现场实录的真实性
科尔·贝克可以说是地球上最有经验、最受欢迎的特技搭建工(或特技指导)之一了
“我一下子意识到我在那,已经成为了电影创作的一部分,而不再是止步于影院座位前。”
尽管《情迷意乱》的剧本是由松山善三撰写的,但这个故事是成濑巳喜男自己的
貌似道具师的一天也没那么困难不是?
尽管用来制作视效的工具一直在变,但它们的目标都始终如一,就是要让假的看起来像真的
现代化的新式理念鼓励她们独立,但这种独立往往是以巨大的个人代价换来的
“他们不是革命者,但他们无疑是改革者和创新者。”
注定失败的爱情,以及在父权社会中挣扎的女性
到底是谁能够为电影道具师充当“三头六臂”?
大卫·奇斯曼就好比一位巫师,将电影世界化为现实。
殖民时期的香港电影知识你知多少?
视效与特效,傻傻分不清楚?
虽然在新浪潮发生之前,香港的电影业已因功夫片闻名于世
“剪刀手爱德华”就是卡里加利博士的“直系后裔”
对于ACES的改善和升级还在继续
在这里,标准的新闻叙事被诗意般的技巧所取代
《特写》以智慧、精妙和极具挑战性的形式,向世界介绍了电影作者阿巴斯·基亚罗斯塔米
在这个时代,唯一不变的就是变化
若以上其中任何一项问题得以改善,那么这些改变都是值得的
第一次世界大战之后,德国电影变得愈加古怪,也更加黑暗。
它既不是一部纪录片也不是一部剧情片
我不欢迎演员来提意见,我瞧不上没有参军过的男演员,我还喜欢在片场对与我理念不同的演员拳脚相加……
“看其它同类型作品会让你踏上一段‘二手旅程’,所以我觉得最好还是创造自己的原创世界。”
最后井架倒了下来,活像一场梦。