黑暗中的生活：对话调色师德克·迈尔（七）
导演或摄影指导并不想做出很“干净”的图像，有时候甚至会在图像中引入噪点，让影像看起来令人不安。我们最终搞出了大概30个图层，把电脑搞崩溃了，就像夏洛特·甘斯布的角色一样。
认识DIT——拍摄和后期之间的重要桥梁（二）
早期的DIT还必须帮助摄影师们适应数字传感器带来的全新布光和曝光规则。 随着数字摄影机变得更小、更强且更便宜，DIT的职责已经涵盖了包括摄影机管理、数据管理、色彩管理、工作流管理和对电影摄影师的支持。
（前篇）LED墙虚拟制作的艺术：《曼达洛人》教会我们什么？（三）
LED虚拟布景技术是颠覆性的，但调整色彩是个复杂的过程。对实景与虚拟布景进行色彩匹配几乎就是一个鸡生蛋蛋生鸡的问题。
黑暗中的生活：对话调色师德克·迈尔（六）
影片的视觉效果是如何支撑整个故事的？胶片还是数字？后期添加数字胶片颗粒，调整色彩……这一切都没有固定的规则，完全取决于导演和摄影指导对项目的构想。
（前篇）LED墙虚拟制作的艺术：《曼达洛人》教会我们什么？（二）
相较于传统的绿幕摄影棚，LED墙提供了曼达洛人反光盔甲上正确的反光。当无法在机内完成成片背景的拍摄时，工业光魔团队就会用传统的3D技术替代实时LED部分，避免绿幕带来的溢散绿光之类的问题。
认识DIT——拍摄和后期之间的重要桥梁（一）
胶片时代，摄影团队由摄影师、摄影助理和胶片装载员组成。电影拍摄完成后，胶片被卸下，随后送往实验室进行处理。随着数字电影的到来，DIT（数字影像工程师）应运而生。
创造电影配色的5种方式：如何在电影中使用色彩
早在黑白电影时代，导演与摄影师们不必在电影拍摄中考虑配色。但当彩色电影成为可能时，导演与摄影就必须适应潮流。那么如何才能让色彩帮助你讲述故事呢？本文将介绍5个电影用色小贴士！
数字电影中的色彩（完）
本文将详细介绍以下概念：伽马偏移（Gamma Offset）、白点（White Point）、色深（Color Depth）以及码值范围（Data Range）。
黑暗中的生活：对话调色师德克·迈尔（四）
相比虚构电影，制作纪录片经常要处理跨越多年、来自不同摄影机的素材。想要打造一致的视觉效果，又得避免用力过度，纪录片的调色工作一定要非常谨慎。
Netflix艾美奖热门《黑钱胜地》HDR工作流揭秘：创意助力与技术挑战并存
SDR电视标准基于100尼特的峰值亮度。眼下，顶级的消费级HDR电视提供1,000至2,000尼特的亮度上限。而数字中间片调色师使用的高端监视器则可达到4000尼特。
价值$500与价值$25000的镜头到底有什么不同？
镜头，不管是$500还是$25,000，在光学造诣上都达到了极高的工业标准，并不能简单的说孰优孰劣，只是使用场景的不同造成了两者的差异。
黑暗中的生活：对话调色师德克·迈尔（三）
在艺术电影项目中，导演说了算。但在商业导向的作品中，制片人对电影也有话语权，他们希望影片整体不会太暗，太情绪化，观众绝对不能有观看和理解困难。
数字电影中的色彩（二）
目前，还没有人能制造出可显示可见光谱中所有色彩的显示设备或投影仪。为了确保在多个设备上准确地显示色彩，色彩空间有助于限制源信号的最大可变性和可接受的最低设备性能。
剪辑师居家办公前需要了解的 10 件事（五）
如果你从未与该客户合作过，你可以安排与他们进行视频通话，让他们与你一起观看剪辑，观察他们的反应，即时回答任何问题，并对你的一些决策进行解释。
前篇 | LED墙虚拟制作的艺术：《曼达洛人》教会我们什么？（一）
新的虚拟制作摄影棚与工作流可以让电影人利用实时游戏引擎技术和环绕式LED屏在摄影机内拍摄复杂的视效镜头。这种手法可以实现动态的如照片般逼真的数字实时画面，从而大大降低剧组对绿幕的需求。